Todas las dictaduras y regímenes corruptos caerán, VIVA EL COMUNISMO

Himno de la lucha contra la dictadura asesina griega de la OTAN compuesto por el camarada Mikis Theodorakis


"Cuando aprietan los puños"


El sol  es seguro para el mundo

Cuando sonríen

Una pequeña alondra se escapa

del arbusto de su barba

Cuando duermen

doce estrellas caen

de su bolsillo vacio

Y cuando se le mata

la vida trepa por la cuesta

con tambores y banderas



Todas las dictaduras, las alianzas imperialistas, los gobiernos criminales y corruptos, el poder de los monopolios insaciables, sus bandas criminales, su arrogancia sin límites, su tirania repugnante CAERÁN CAERÁN

La OTAN ha descubierto al dirigente ruso que comanda la invasion de Ucrania

Tras serios trabajos de espionaje satelital la OTAN ha podido descubrir el rostro del comandante ruso que dirige las fuerzas militares que han invadido la pobre Ucrania indefensa. Ya decían los troskistas que la Humanidad debía de cuidarse de tan perverso personaje, un verdadero "dictador asiático".

Concierto a favor de la resistencia antifascista en Ucrania a los sones del glorioso Himno de la Unión Soviética

Gabo a favor del socialismo

Pero nadie es perfecto. Un grave error político que cometió el autor de Cien Años de Soledad es haber dado apoyo en Venezuela al renegado y rufián Teodoro Petkoff quien tras embarcar al Partido Comunista de Venezuela en la gran derrota que fue la lucha armada en los años 60 que costó la vida de los mejores cuadros de la Revolución venezolana, escindió y debilitó el Partido a comienzos de los 70 con un grupo revisionista anticomunista apoyado por el imperialismo llamado MAS. Hay quien asegura que el premio que le dieron al colombiano por el Premio Nóbel lo donó a ese partido que tanto daño ha hecho a la causa del Socialismo en Veneuzela. Debía haberse hecho amigo de verdaderos revolucionarios como Gustavo Machado, Jesús Faría, Pedro Ortega Díaz, Hector Mujica, ...y haber donado la plata al PCV!!!!

Escritor insigne de Colombia

La URSS de Lenin, Stalin, Breznev y Andropov, la eterna PATRIA DE LOS TRABAJADORES

Pasarán años, décadas y siglos y la Humanidad regresará a esa etapa dorada de esplendor, desarrollo, justicia y grandeza abierta por la victoria de la Revolución victoriosa de Octubre de 1917, umbral de una nueva etapa de la epopeya de la raza humana en busqueda de la felicidad.

El inmenso poeta comunista mártir Miguel Hernández escribe un vibrante poema al camarada Stalin

Rusia de Miguel Hernandez 

En trenes poseídos de una pasión errante

por el carbón y el hierro que los provoca y mueve,
y en tensos aeroplanos de plumaje tajante
recorro la nación del trabajo y la nieve.

De la extensión de Rusia, de sus tiernas ventanas,

sale una voz profunda de máquinas y manos,
que indica entre mujeres: Aquí están tus hermanas,
y prorrumpe entre hombres: Estos son tus hermanos.

Basta mirar: se cubre de verdad la mirada.
Basta escuchar: retumba la sangre en las orejas.
De cada aliento sale la ardiente bocanada
de tantos corazones unidos por parejas.

Ah, compañero Stalin: de un pueblo de mendigos
has hecho un pueblo de hombres que sacuden la frente,
y la cárcel ahuyentan, y prodigan los trigos,
como a un inmenso esfuerzo le cabe: inmensamente.
De unos hombres que apenas a vivir se atrevían
con la boca amarrada y el sueño esclavizado:
de unos cuerpos que andaban, vacilaban, crujían,
una masa de férreo volumen has forjado.

Has forjado una especie de mineral sencillo,
que observa la conducta del metal más valioso,
perfecciona el motor, y señala el martillo,
la hélice, la salud, con un dedo orgulloso.
Polvo para los zares, los reales bandidos:
Rusia nevada de hambre, dolor y cautiverios.
Ayer sus hijos iban a la muerte vencidos,
hoy proclaman la vida y hunden los cementerios.

Ayer iban sus ríos derritiendo los hielos,
quemados por la sangre de los trabajadores.
Hoy descubren industrias, maquinarias, anhelos,
y cantan rodeados de fábricas y flores.

Y los ancianos lentos que llevan una huella
de zar sobre sus hombros, interrumpen el paso,
por desplumar alegres su alta barba de estrella
ante el fulgor que remoza su ocaso.

Las chozas se convierten en casas de granito.
El corazón se queda desnudo entre verdades.
Y como una visión real de lo inaudito,
brotan sobre la nada bandadas de ciudades.

La juventud de Rusia se esgrime y se agiganta
como un arma afilada por los rinocerontes.
La metalurgia suena dichosa de garganta,
y vibran los martillos de pie sobre los montes.

Con las inagotables vacas de oro yacente
que ordeñan los mineros de los montes Urales,
Rusia edifica un mundo feliz y trasparente
para los hombres llenos de impulsos fraternales.

Hoy que contra mi patria clavan sus bayonetas
legiones malparidas por una torpe entraña,
los girasoles rusos, como ciegos planetas,
hacen girar su rostro de rayos hacia España.

Aquí está Rusia entera vestida de soldado,
protegiendo a los niños que anhela la trilita
de Italia y de Alemania bajo el sueño sagrado,
y que del vientre mismo de la madre los quita.

Dormitorios de niños españoles: zarpazos
de inocencia que arrojan de Madrid, de Valencia,
a Mussolini, a Hitler, los dos mariconazos,
la vida que destruyen manchados de inocencia.

Frágiles dormitorios al sol de la luz clara,
sangrienta de repente y erizada de astillas.
¡Si tanto dormitorio deshecho se arrojara
sobre las dos cabezas y las cuatro mejillas!

Se arrojará, me advierte desde su tumba viva
Lenin, con pie de mármol y voz de bronce quieto,
mientras contempla inmóvil el agua constructiva
que fluye en forma humana detrás de su esqueleto.

Rusia y España, unidas como fuerzas hermanas,
fuerza serán que cierre las fauces de la guerra.
Y sólo se verá tractores y manzanas,
panes y juventud sobre la tierra.

Camarada Stalin: nunca olvidaremos tu solidaridad con la República española martirizada y asesinada por el fascismo!

El primer instrumento musical electrónico se construyó en la URSS

Juan Manuel Olarieta

El primer sintetizador electrónico de la historia de la música se llama theremin y debe su nombre a Lev Sergueievich Termen, que nació en Leningrado (actual Petersburgo) en 1896. El inventor del instrumento escribió así sobre su vida: “Comencé a estudiar electricidad a los 7 años y música a los 9. Amé la música desde la infancia, porque la sentía como algo vivo y real. Cuando comencé a tocar el cello, me confundía la contradicción entre la música y la forma en que la obtenía: a través del movimiento del arco, a la manera de un serrucho mientras oprimía las cuerdas con los dedos. Siempre había deseado encontrar una forma de unir mi pasión por la electricidad con la que sentía por la música. A los 13 años descubrí las altas frecuencias y los transformadores Tesla. Tomé en una mano una vara de metal de tamaño medio y obtuve una chispa de alto voltaje acompañada de un sonido de alta frecuencia, observando que un cambio en la distancia causaba una variación en el tono del sonido”.

El theremin está basado en el mismo principio. Es un instrumento musical que no se parece a ningún otro: se toca sin tocarlo. Consta de dos antenas que crean un campo electromagnético cada una. El intérprete desempeña el papel de un conductor eléctrico e interactúa con esos campos sin llegar a ser necesario el contacto físico con el instrumento. La música se produce cuando el intérprete mueve las manos en las proximidades de las antenas. Una de las antenas controla el tono del sonido, mientras que la otra maneja el volumen.

El funcionamiento del theremin es muy simple pero la ejecución musical requiere un gran esfuerzo de concentración por parte del intérprete: el cuerpo debe estar perfectamente equilibrado frente al instrumento, su cabeza completamente inmóvil durante largos períodos y su control neuromotriz de manos y brazos debe ser perfecto, ya que una ligerísima vibración o un cambio de posición involuntario de los miembros superiores alteran radicalmente el sonido del instrumento.  Vistos desde afuera, los movimientos del thereminista parecen los de un director de orquesta. Termen lo describe de la siguiente manera: “Se obtienen fácilmente sonidos de tono variable utilizando una corriente alterna de frecuencia también variable. Se coloca una pequeña varilla vertical a modo de antena, lo que genera ondas electromagnéticas de muy débil intensidad alrededor de la misma. Estas ondas tienen una longitud y una frecuencia definidas: la aproximación de una mano, que es un conductor eléctrico, altera la configuración del campo electromagnético que rodea a la antena, cambia su capacitancia y, por lo tanto, afecta la frecuencia de la corriente alterna generada en el instrumento. De esta manera, se produce una suerte de ‘toque invisible’ en el espacio que circunda la antena, y, de la misma manera en que en un cello la presión de un dedo sobre la cuerda produce un sonido tanto más agudo cuanto más se acerca el dedo al puente, en el theremin el tono se incrementa cuanto más se acerca la mano a la antena. Del mismo modo, la intensidad del tono cambia al aproximar una mano a la otra antena, de forma circular, alrededor de la cual se forman ondas electromagnéticas siguiendo el mismo principio. La aproximación de una mano produce un cambio en la intensidad de la corriente alterna que produce el tono. Así, levantando la mano por encima de la antena horizontal en forma de anillo la nota crece en volumen, mientras que bajando la mano por debajo de ella se hace más débil, hasta morir en el medio del más suave pianísimo”.

 

Adolph Yoffe

En 1919 Termen mostró el instrumento a su mentor Yoffe que, de inmediato, se fascinó con él y convocó a una reunión de los miembros del laboratorio de física. Tras la demostración, el inventor recibió una cerrada ovación. El theremin se mostró al público soviético en la Feria Industrial de Moscú de 1920 y, poco más tarde, el propio Termen dio un concierto en la sede del Sindicato Electromecánico, el theremin se convirtió en un gran acontecimiento. El concierto se publicó en los dos diarios soviéticos más difundidos, Pravda e Izvestia. Termen solicitó la patente de su invento el 23 de junio de 1921, que le fue concedida tres años más tarde, fabricándose 600 instrumentos por orden de Lenin, que, para esa época, ya recibía clases de theremin. La trascendencia del invento se expandió y su descubridor viajó por la Unión Soviética dando conciertos.

Emocionado, Termen narró el día que conoció a Lenin: “El 22 de mayo tuve la dicha de conocer personalmente a Vladimir Ilich Lenin, quien me invitó al Kremlin para que le hiciese una demostración del instrumento en su oficina. Me felicitó por mis investigaciones y se puso a tocar él mismo, que de por sí tenía un gran oído musical”. Lenin le dijo a Termen que creía que su trabajo era un avance en el campo de las nuevas energías, la electricidad entre ellas, y en los proyectos de investigación que tendrían lugar en el plan de electrificación de la URSS. “Me dio luego un salvoconducto que me permitía viajar por toda la nación para dar mis conciertos, y me dijo que fuera a verlo si lo necesitaba para algo”, recordó Termen.

El inventor fue enviado por el gobierno soviético para mostrarlo en los países capitalistas, trasladándose a Estados Unidos, donde obtuvo otra patente de su invento en 1928, que vendió a la RCA Victor para la fabricación en serie del sintetizador. Múltiples personalidades se interesaron por las posibilidades de la música electrónica, y también por sus bases físicas. Entre otros, Einstein, el cineasta Serguei Eisenstein y el ingeniero Robert Moog quisieron conocer `personalmente al físico soviético.

Termen era uno de esos inventores que ya no existen. Construyó el primer aparato de televisión, por ejemplo, y en 1932, en el marco de un concierto de música electrónica con una orquesta de 16 thereministas en el Carnegie Hall, presentó el terpsitone un instrumento de control espacial con el cual un bailarín podía controlar el sonido mediante sus movimientos en el escenario. La propia danza creaba la música. Una plancha metálica aislada debajo de la plataforma de baile actuaba como antena para el tono, registrando el movimiento de elevación del cuerpo y el cese del mismo, como cambios relativos en el tono. El funcionamiento básico era el mismo que el del theremin, si bien el volumen y el vibrato eran controlados separadamente por un operador detrás del escenario.

También inventó otros instrumentos musicales en los que había estado trabajando diez años. Además del terpsitone, Termen inventó el theremin de teclado, el rhythmicon, el theremin cello y el Illumovox, un instrumento óptico que generaba variados efectos lumínicos dependiendo de los cambios de tono efectuados con un theremin. Pero pasó a la historia gracias al theremin, que fue perfeccionando con el tiempo. El volumen, que antes se controlaba mediante un pedal, obedeció luego a los movimientos de la mano en las cercanías de la antena izquierda. También construyó modelos que, en lugar de dirigirse mediante el movimiento de las manos, leían microrreflejos en la superficie de los ojos y eran controlados por los movimientos oculares. De este modo, un cuadrapléjico puede “tocar” un theremin e incluso convertirse en músico profesional.

En 1938 fue expulsado de Estados Unidos a la Unión Soviética , dejando tras de sí a su mujer, su estudio, sus amigos y sus negocios. Pero en poco tiempo el theremin pasó a ser considerado un instrumento musical de uso familiar en Estados Unidos, y objeto de composición académica y clásica. A finales de los años veinte, RCA produjo aproximadamente 500 theremines fabricados por General Electric y Westinghouse. Se estima que hoy en día sólo existen la mitad de ellos y los coleccionistas invierten grandes sumas de dinero en encontrarlos.

Originalmente el theremin comenzó utilizándose en la música clásica imitando al violín, violonchelo, la voz e incluso sustituyendo orquestas enteras. Pero puede integrarse en cualquier tipo de música a la perfección. Durante las décadas de 1940 y 1950 sonó en las bandas sonoras de muchas películas de Hollywood, cuando Samuel J. Hoffman ambientaba, a base de un uso efectista, películas de ciencia ficción y terror, como “El día que paralizaron la Tierra ”, “Vinieron del espacio exterior”, “Días sin huella” o la soberbia “Cuéntame tu vida” de Hitchcock. Recientemente el theremin aparece en las bandas sonoras de películas como “El maquinista”, “Ed Wood” o “Mars Attacks”.

La mejor intérprete del sintetizador ha sido la prodigiosa Clara Rockmore, nacida en la comunidad rusa de Nueva York y fallecida en 1998. A los 5 años de edad Rockmore ya era una consumada violinista, pero un problema físico en los huesos le forzó a abandonar el violín para convertirse en la mejor thereminista del mundo. Fue la primera virtuosa de la música de la era electrónica. En los años 30 Rockmore desarrolló una técnica única de “digitación aérea” que le permitía tocar el theremin con una precisión asombrosa. Se la puede oir en el album “The art of the theremin” acompañada al piano por su hermana Nadia Reisemberg.

Actualmente, el theremin es un instrumento que sigue fascinando a las nuevas generaciones de músicos. En forma transistorizada, Big Briar, la compañía de Robert Moog, lo fabrica y vende en serie. Se calcula que existen en el mundo unos 12.000 instrumentos pero los thereministas fabrican sus propios aparatos para componer música electrónicamente. Hoy quizá la mejor intérprete de theremin es Lydia Kavina, la nieta de Termen, que recientemente actuó en Burgos.

Lydia Kavina

Unos 600 músicos, solistas y bandas de rock usan habitualmente theremines en sus discos y recitales: Gary Numan, Radiohead, Alice Cooper, Rolling Stones, Beach Boys, el japonés Kitaro (que compró el primer theremin Moog que salió de la línea de montaje), Blur, Marillion (en “Cannibal surf babe”, Cyndi Lauper, Simon y Garfunkel, Elvis Costello, King Crimson, La oreja de Van Gogh, Talking Heads, el mismísimo Led Zeppelin (en su tema “Whole lotta love”), Marilyn Manson, Nine Inch Nails, Pink Floyd (en su disco “Meddle”), la notable brasileña Rita Lee, las Spice Girls (que abrían sus conciertos con un theremin naranja fluo), Uriah Heep, Jean-Michel Jarre. Los nombrados son una pequeña muestra de los conjuntos que usan theremines en sus discos.

En 1993 Steven M. Martin produjo un documental titulado “Theremin: Una odisea electrónica”. La película muestra una visión en profundidad de la historia del instrumento y de su inventor, incluyendo entrevistas con leyendas de la música como Robert Moog, Todd Rundgren y Brian Wilson, así como del mismísimo Leon Theremin.

Aquel mismo año del estreno del documental Termen murió a los 97 años de edad.

VICTOR JARA "Brigada Ramona Parra"

En honor a la "Brigada Ramona Parra" de la Juventud Comunista de Chile, al camarada mártir Víctor Jara miembro del Comité Central de la Juventud Comunista de Chile, al camarada poeta Pablo Neruda, al compañero Presidente Salvador Allende, al camarada Miguel Enríquez secretario general del Movimiento de la Izquierda Revolucionaria de Chile y a todos los héroes y mártires de la clase obrera y el pueblo de Chile en el 40 aniversario del golpe de estado imperialista. Venceremos. Viva Chile Socialista y miembro del ALBA!

En el alba revolucionaria de Oriente Medio, música del comunista Mehmet Ruhi Su

Maravillosa "Ùltima cena"

Maravillosa obra ¿Quienes faltan? Dimitrov, Honecker, Allende, Chávez, Neto, Bumedián?

El Comité Central del KKE organizó una Conferencia Científica de dos días sobre Bertolt Brecht

El domingo 28 de abril se concluyó la Conferencia Científica de dos días organizada por el Comité Central del KKE sobre el destacado intelectual, poeta, dramaturgo y director, Bertolt Brecht. En la Conferencia extendió un saludo el Secretario General del Comité Central del KKE, Dimitris Koutsoumpas así como el Secretario del Consejo Central de la KNE, Thodoris Chionis. La Conferencia tuvo lugar en Atenas, en la repleta sala de conferencias del Comité Central del KKE. Durante los meses anteriores, el Comité Central del KKE organizó una rica actividad que incluía representaciones teatrales, proyecciones cinematográficas de obras de B.Brecht que asistieron miles de trabajadores que entraron en contacto con la gran obra del escritor, poeta, dramaturgo comunista alemán.

En su saludo, el SG del CC del KKE, Dimitris Koutsoumpas señaló entre otras cosas: “En los últimos años iniciamos un esfuerzo de organizar Conferencias Científicas dedicadas a la obra y a la personalidad de grandes artistas-intelectuales pioneros como Yannis Ritsos y Kostas Varnalis. Este año damos un paso más audaz, diría un salto, al dedicar esta conferencia a Bertolt Brecht, el mayor escritor de obras de teatro del siglo 20, director, poeta, intelectual, políticamente comprometido con la causa de liberar al pueblo de la explotación del hombre por el hombre. Brecht fue un gran intelectual comunista, un artista de múltiples talentos. Dio toda su fuerza centrándose en los problemas de la humanidad, para mostrar –a través de su obra- el camino de la liberación del hombre de la explotación clasista y la guerra como una de sus formas. (…)Brecht, comprometido con la lucha, demostró un valor único. El valor de poner la política en el arte, la política como elemento integral del arte y viceversa”.

El discurso de apertura y de clausura en la Conferencia Científica se hizo por Eleni Miliaronikolaki, miembro del Comité Central del KKE, responsable de la Sección de Cultura del CC bajo el tema: “Bertolt Brecht, para lo simple que es duro de hacer”. En el cierre de los trabajos de la Conferencia, Eleni Miliaronikolaki subrayó que el compromiso del Partido con Brecht no termina sino que comienza con esta conferencia. Destacó que Brecht es un poeta de la dialéctica y destacó la necesidad de nuestro compromiso más profundo con él, algo que es uno de los objetivos para el período próximo. Dijo que Brecht debe llegar a su audiencia real, a la clase obrera y los sectores populares y por eso hay que activar a las organizaciones de masas, a los sindicatos, las asociaciones de estudiantes, así como a los creadores artistas que deben contribuir decisivamente a este esfuerzo. Además, señaló que se crea la necesidad de traducir al griego aún más obras de Brecht. Mencionó que el material de la Conferencia con todos los discursos será incluido en un libro especial. Por último, dijo que todo el esfuerzo del KKE que había empezado con las conferencias científicas continuará y dijo que la próxima conferencia estará dedicada a Nazim Hikmet.

En la conferencia participaron con sus discursos e intervenciones directores griegos, actores, cantantes, profesores universitarios, investigadores y educadores. A través de una entrevista grabada especialmente para la Conferencia, participó Manfred Wekwerth, colaborador de Brecht, director artístico de “”Berliner Ensemble” y presidente de la Academia de Artes en la Antigua República Democrática Alemana. Además, Werner Seppmann, doctor en Sociología, autor y co-editor durante años de la revista teórica Marxistische Blatter y Erich Schaffner,actor, graduado de la Universidad Estatal Superior de Música y de Arte de Francfurt, estudiante de Manfred Wekwerth. La Conferencia concluyó con la proyección de una película que incluía elementos biográficos y puntos importantes en la vida de B.Brecht que contribuyeron a la formación de su cosmovisión y personalidad.
Incluía escenas de archivos históricos, recitales de poesía, canciones y fue un esfuerzo para acercarse a la percepción de Brecht sobre la vida y la manera en que el arte contribuye a cambiar el mundo. En la apertura de la conferencia tuvo lugar un espectáculo teatral musical por el grupo de teatro “Tiempos Modernos”.

Peng Liyuan, el arte como arma de combate del socialismo

Interesante texto de Jose María Rodríguez Gómez en  http://www.socialismocientifico.com/peng-liyuan-el-arte-como-arma-de-combate-del-socialismo.html

Ha tenido lugar el ascenso de la Quinta Generación de revolucionarios en la dirección del Partido Comunista y del Estado de China. La tarea esencial en el interior del país de la dirección encabezada por el nuevo presidente chino y secretario general del PCCh, Xi Jinping, es continuar el cambio del tipo de desarrollo para pasar del carácter extensivo a un desarrollo intensivo donde la ciencia y la técnica jueguen el papel esencial, faciliten la reducción de las diferencias sociales y la recuperación ecológica del país.

Dentro de ello, se trata de potenciar el desarrollo de las zonas más atrasadas del país, continuar impulsando la demanda interna como prioridad para garantizar la seguridad del proceso de desarrollo y conseguir para el 2.020 en lo fundamental una sociedad en la que la pobreza según baremos modernos esté prácticamente erradicada y la seguridad social de calidad esté garantizada en todo el país (asistencia médica, educación, pensiones dignas, salario mínimo, etc.).

La elección de Xi Jinping como nuevo jefe del pueblo chino ha sacado a la luz el protagonismo que el arte y la cultura socialista continúa teniendo en la construcción de la Nueva China, en este caso, en la personificación de la esposa de Xi Jinping, la general de división y soprano del EPL, Peng Liyuan.

Los medios de manipulación de masas occidentales, especialmente las televisiones, orientados por el Pentágono, intentan ocultar la esencia de tal protagonismo, indicando que Peng Liyuan es una "cantante de música folklórica". Con esa hábil verdad a medias, la intención es clara: hacer que la gente común asocie a Peng Liyuan a "folklóricas" y cantantes del "amor" pequeñoburgués egocéntrico "al margen de la política", como Sara Montiel o Carla Bruni, o la "glamurosa", según los corre-ve-y-dile del Pentágono, Michelle Obama.

Ciertamente, aunque en la gente común o "mayoría silenciosa" (que es el sector del pueblo más influenciable por el poder) consiguen que penetre la falacia, ni el Pentágono ni sus siervos, pueden impedir que las personas más inquietas busquen y encuentren el verdadero carácter de clase de la música folklórica que canta Peng Liyuan.

Peng Liyuan, ahora general de 50 años de edad, entró a formar parte del Ejército Popular de Liberación a los 18 años. Debido a su voluntad revolucionaria y su bella voz enseguida tuvo protagonismo dentro del Ejército y en la sociedad, donde participó juntamente con otros artistas en la divulgación de las ideas socialistas a partir de la vida corriente de campesinos y trabajadores y su lucha revolucionaria en las diferentes etapas de la revolución y construcción socialista de China.

Peng Liyuan, desde entonces goza de una gran popularidad en su país. Pero más allá de su historia personal, la actividad política y artística de Peng Liyuan y la del resto de artistas revolucionarios chinos, es una gran bofetada ideológica a todos aquellos que en occidente definen a China como país imperialista o capitalista.

Ver un gran teatro absolutamente lleno para ver cantar a una artista la vida del pueblo y su esfuerzo y sacrificio por transformar la vida colectiva es algo absolutamente inimaginable en el Occidente de la aristocracia obrera en declive.

Decididamente, es fácil prever que no podremos ver en ninguna televisión española una canción de Peng Liyuan hablando de la lucha y el trabajo del pueblo, del Partido Comunista y del Ejército Popular de Liberación, con su letra traducida. Y los grupos trotskistas y sobrevenidos con caricaturas de Stalin, que hacen política en base a "Informes" y "estudiosos progresistas" televisivos y a los criterios del KKE, creerán tener la coartada para seguir difamando a China y conseguir así el "reconocimiento internacional" por parte de sus ansiados tutores griegos y la condescendencia del Pentágono.

Pero tal política anticomunista solo perjudicará al pueblo tanto en España como en Occidente, mientras China sigue adelante firme e impasible ante las provocaciones.

El compromiso bolchevique de Oscar Niemeyer

Un homenaje del gran Oscar Niemeyer a su Partido, el PCB, y a su secretario general Ivan Pinheiro, en 1996 cuando el partido está en reconstrucción tras haber sufrido el ataque revisionista

Con Fidel


Recibiendo en 1963 el Premio Lenin de la Paz en Moscú


No al criminal Plan Colombia, diseño del camarada Oscar

Denuncia del dolor y la opresión de los pueblos americanos bajo el imperialismo

Sólo el socialismo asegurará la Paz

Sólo el socialismo dará tierra a los campesinos

Oscar Niemeyer murió alabando a Stalin y a la Union Sovietica

"Stalin fue un sujeto fantástico" dijo en una de sus últimas entrevistas, en la que calificó a la extinta URSS como "sesenta años de gloria para la Humanidad".

Congreso nacional de Brasil, obra de Niemeyer inaugurado en 1960

Teatro popular de Niteroi inaugurado en 2007

Palacio de Alborada Brasilia obra de Oscar

Sede del partido comunista francés en la plaza Colonel Fabien en Paris, tambien obra de Niemeyer

Iglesia de Pampulha en Belo Horizonte de 1943

Frida Khalo nos alegra el espíritu

"Un creador -poeta, escultor o pintor- debe servir al hombre y a su pueblo. Está llamado a embellecer la vida del ser humano y defenderla. Está obligado, ante todo, a mantener el espíritu cívico en su arte, a glorificar la vida y conducir al hombre hacia un futuro luminoso" Serguéi Prokófiev

Buena noticia: nace en Argentina Corriente de intelectuales antimperialista

Después de trabajar la idea un buen tiempo, de varias charlas con compañeros y amigos y de una fructífera primera reunión el 21 de Abril en CTA, nace la Corriente de Intectuales Antiimperialistas (CAI)...

Esta corriente tiene como objetivo discutir y generar linea política sobre los principales temas de la actualidad política, social y cultural de nuestro país, la América Latina y el mundo desde una posición antiimperialista y antimonopólica.

Desde este blog (http://corrienteantiimperialistaintelectual.blogspot.com.ar/) y desde otras herramientas de comunicación estaremos difundiendo nuestros posicionamientos y también los avances de la CAI.

Te invitamos a acercarte a nosotros y aportar a la construcción de esta necesaria Corriente.

Corriente Antiimperialista de Intelectuales
Argentina, 28 de abril de 2012

El Estado y la Revolución

Siria, aparte de mi ese cáliz (con amor al inmortal poeta camarada César Vallejo

Niños del Mundo
si cae Siria-  digo, es un decir-
si cae...
¡Niños del mundo, está
la madre Siria con su vientre a cuestas;
está nuestra maestra con sus férulas,
está madre y maestra,... 
Niños, 
hijos de los guerreros, entre tanto, 
bajad la voz, que Siria está ahora mismo repartiendo 
la energía entre el reino animal, 
las florecillas, los cometas y los hombres. ...
si no veis a nadie, si os asustan 
los lápices sin punta, si la madre 
Siria cae -digo, es un decir- 
salid, niños del mundo; id a buscarla!...  

(adaptación antimperialista del impresionante poema del internacionalista y comunista poeta César Vallejo a quien rendimos modesto homenaje)

Cuatro poemas y cuatro rosas por Stalin el día en que murió

Lean estos poemas extraordinariamente delicados de Miguel Hernandez, Pablo Neruda, Rafael Alberti y Nicolás Guillen presentados en el blog de UN VALLEKANO EN RUMANIA http://imbratisare.blogspot.com/2012/03/cuatro-poemas-para-stalin-miguel.html

Stalin, Capitán, a quien Changó proteja y a quien resguarde Ochún…
A tu lado, cantando, los hombres libres van:
el chino, que respira con pulmón de volcán,
el negro, de ojos blancos y barbas de betún,
el blanco, de ojos verdes y barbas de azafrán…
¡Stalin, Capitán,
los pueblos que despierten junto a ti marcharán!


Nicolas Guillen